martes, 30 de junio de 2015

GANADORES PARA VER A MANZANO EL DIA 3 DE JULIO EN BCN


GANADORES ENTRADA CONCIERTO EN BCN DE MANZANO 3 DE JULIO RAZZMATAZZ 2 JUNTO AMARO:
LLUIS BAYONA
JUANCI HERNANDEZ.
*poneros en contacto conmigo para deciros como acceder a la entrada*
Total mails recibidos 89

GANADORES DE LOS 5 CDS DE MANZANO



GANADORES DEL CD DE MANZANO "MI RELIGIÓN"
INHAR Inhar Gonzalez
ALEX ALVAREZ Alex Alvarez
Zenón PM
XAVIER TRISTAN Xeavy Tristan
RICARDO Richie Sobrino Fernandez
*Los cinco poneros en contacto con nosotros y darnos todos los datos dirección y demas para que recibáis
vuestro disco en vuestro domicilio*
Total mails recibidos 146

lunes, 29 de junio de 2015

MANZANO "MI RELIGION"

CRITICA DEL DISCO DE MANZANO  9 Pecados sobre 10

Hola pecadores, yo escribo poco porque lo mio es locutar pero vale mucho la pena hablar de este disco ,del retorno de uno de los grandes del rock patrio, se lo ha pensado mucho en hacer este disco de puro rock y de este que te deja sin habla y aquí esta

Comenzamos con el primer corte “Vamos a ganar”un principio digno de un disco de rock, una canción muy pegadiza en estribillo y tiene un solo, con un cambio magistral.

 En el sonido del tema el registro de Jose Antonio le hace digno de haber sido una de las voces melódicas más importantes en nuestro país y fuera de el.

Le sigue el tema ya conocido por todos el single como se dice en estos casos “El Rock Es Mi Religión” un tema para directos y corear el publico el solo de guitara cuenta con uno de esos guitarristas que están siempre para apoyar a un colega como es Javier Mira


El disco va cogiendo color ya estamos en el tercer tema”bailaré Sobre Tu Tumba” que de echo me vino a la cabeza un tema de Siniestro Total llamado igual, pero nada que ver ,en este canción se nota los hachas de guitarras elegidos por Manzano, menudos hachas Félix Barcojo y Tony Baena el primero es mas rollo tercera generación (Eddie Van Halen ,Yngwie) y el segundo mas clásico,(Gary Moore, ) 

La producción ha sido un trabajo de toda la banda ,aunque todos los temas fueron escritos por Jose Antonio y Freddy Fresquet ,el quinto componente invisible, pero se nota en toda la grabación su guitarra, que realizo en su momento.

Llega la oscuridad
Un tema que me recuerda a Tigres, cuando estuvo Manzano en la banda ,los coros son típicos de aquellos años gloriosos de los ochenta muchas veces mitificados pero a las pruebas me remito


Corona de Espinas

La canción más melódica del disco y recuerda su paso por la banda Emercency un proyecto muy A.O.R y de echo muy reclamado por los fans de este genero,la guitarra es tocada por el único que podía hacerlo, David Palau un guitarrista que se sale de lo común ,menuda maquina y muy querido por mi, es el trabajo en la perfección a tocado con todo dios y con muchos archiconocidos de la escena musical abrazos amigo Palau.

Estoy Loco

Canción que revindica lo que nos une a todos, el Rock ,habla acerca de que un músico que elige su destino y sin manipulación vivir a las buenas y a las malas por el rock ,que como ya sabéis digo siempre EL ROCK NO ES UNA MODA ES UNA VIDA aquí queda palpable.

Hablemos de la portada ,yo hace unos días lo entreviste y me lo dijo “Mi Religion” es lo que tu puedas ver la Iglesia, el Poder, todo lo relacionado con destruir toda Civilización y le dije yo puede, ser las matanzas realizadas por los españoles en el nuevo mundo en nombre de la iglesia y el me dijo Bingo Paco,Pues ya sabéis lo de la portada


Miénteme

Es un Blues en toda regla la letra en este tema en un poco surrealista , pero luego le cojes el tranquilo un tema un tanto extraño en el disco y se nota que Manzano es seguidor de grandes de rock Hughes ,Rogers etc...Grande la colaboración de V.M Arias (estuvo con el en Niagara) el final de tema así lo demuestra la sombra de la serpiente blanca acecha.

No puedo hablarte de Amor

Es la canción que me recuerda mas a sus otras bandas Banzai o Zero tema cañero y con una batería sobresaliente de su amigo de batallas David Biosca menuda maquina las guitarras suenan atronadoras es un tema para vivirlo en directo estoy seguro

Siento el dolor

como se hacia antes en todo disco de rock habia una balada y aquí esta de echo tiene un guiño a lo Whitesnake ,Si ya lo digo yo que este disco tiene una selección de aquellos años, pero sabes los bueno que suena actual ,oleeee por Manzano.la guitarra de su colega Suizo y productor Angi Schiliro (Emercency) queda que ni pintada


Soy Como yo


Es una de las que me gusta a mi, tiene todo dureza , melodía y mucho sentimiento la sección rítmica suena como nunca , repito gran banda ha reclutado Manzano para este disco y es otra para corear en los conciertos y este disco ya se acaba y las ganas de ponerlo en mi reproductor vuelven,  es un trabajo digno de una Leyenda , como dice el ,No voy estar esperando una llamada de Banzai yo quiero vivir esto que lo estoy viendo fantástico y a tope y me llena, amigo Jose Antonio , tu disco es un trabajo que se nota tus ganas de vivirlo a tope y como dices en tu disco

VAMOS A GANAR!!

Jose Antonio Manzano (voz)

Féliz Barcojo (Guitarra)

Nico Martinez (Bajo)

Tony Baena & Fredy Fresquet (Guitarra)

David Biosca (Bateria)


* Un disco de poco minutaje ,me he quedado con más ganas  de escucharlo me lo pongo otra vez*


Paco Jiménez. (Texto)

LA FUGA, PALACIO DE FESTIVALES DE SANTANDER Viernes, 12 de junio 2015. Palacio Festivales | Santander



¡EN CUEROS!
Una vez acabada la gira de presentación del último álbum ‘’Más de cien amaneceres’’, La Fuga volvieron a casa para cerrar la gira y meterse de cabeza en otra aventura. El grupo ha visitado varios países, más de medio centenar de conciertos, y seguro que muchas noches en vela y muchos tragos compartidos.
La Fuga es sinónimo de buena música, de rock sin conservantes ni colorantes: natural cien por cien. Mantiene el popular grupo de Reinosa las señas de identidad que desde sus inicios le situaron en el pedestal del prestigio, consciente de que la fidelidad de los fans no surge por generación espontánea. Que es consecuencia de la ilusión sin límites, las canciones de categoría, los discos grabados como hay que grabar un disco y los directos de calidad. O sea, de mucho curro. Su presencia en el Palacio de Festivales de Cantabria sirvió para confirmarlo.
En Santander querían toca y reinventarse (una vez más) y se embarcaron en un proyecto que hace tiempo tenían ganas de volver hacer. ¡Un acústico! Sí, pero con matices, una gira electro-acústica, y “En cueros”, es un magnifico directo conjugando recuerdos, ganas y experiencias.

Dieron un recorrido por los clásicos de la banda, a los temas nuevos de su último trabajo y, como capricho, rescataron los viejos temas que hace tiempo que no tocaban y que andaban como locos por sacar del baúl. El escenario estaba adornado con alfombras, cajón flamenco, mandolinas, batería, guitarras eléctricas… El resultado, un concierto que estaba siendo perfecto, buen sonido, buenos temas y una gran banda con los instrumentos desenchufados y un final eléctrico con mucha intensidad, además de buen rock duro. La Fuga convierte cada concierto en un viaje lleno de matices y momentos especiales en el que el eje central fueron las canciones.

Los cuatro músicos salieron a escena. Raúl con su bajo cinco cuerdas, Edu sentado en el cajón, Pedro con su guitarra acústica y Nando con una mandolina. El concierto lo abren con la canción “En Vela”, que cambia bastante a la versión eléctrica. El set acústico recupera canciones que tenían guardadas en el baúl como son “Miguel” o “Las olas”, también canciones del nuevo disco como es “Maldita”, pero antes la versión “Heroína”de Los Calis estilo flamenco rumbero y en esta ocasión llevada al electro acústico. No podían faltar “Por verte sonreír” o “La Balada del despertador”, sirviendo de transición a lo que se nos venía encima con la parte que estaba por llegar.

Y poco a poco llegó el eléctrico, donde la banda está mucho más suelta y donde realmente se desatan. Clásicos como “El Manual” o “A deshora” sonaban llenando la sala de rock, también hubo hueco para algunos temas más recientes como “Lunes de Olvido” o “Camarote”. El concierto enfilaba la parte final con “No solo respirar” y “Paquí pallá”, tema que ponía patas arriba una de las salas del Palacio de Festivales.
Cerraban el concierto y nos invitaban a descubrir sus caras más cercanas, prometieron que la noche se alargaría mucho más allá de lo que durase el concierto, y así lo hicieron. Al finalizar el concierto se dirigieron a la sala Black Bird para seguir con otro concierto, este gratuito, más desnudos, más crudos, y más directos. El Pájaro Negro es una sala pequeñita, acogedora, y que ofreció una gran calidad de sonido durante todo el concierto, al ser una sala tan pequeña, el contacto con los músicos era casi directo, todo quedó en familia.

La Fuga continúa siendo una banda repleta de rock and roll. Los fieles seguidores disfrutaron a tope con el recital santanderino. La coctelera del grupo se movió al ritmo de un florilegio de éxitos que desde hace tiempo traspasan las fronteras nacionales para conquistar corazones en múltiples países. Enhorabuena por ello y bienvenidos a casa.

Setlist
En vela
Despacito
Miguel
Mi perdición
Buscando en la basura
Trampas al sol
Luna de miel
Heroína
Mal humor
Maldita
Mendigo
Balada del despertador
Por verte sonreír
El manual
Lunes de olvido
Pa volar
Sueños de papel
Amor de contenedor
Cinco minutos
Camarote
Majareta
Jaleo
Baja por diversión
No solo respirar

Paquí pallá


Texto y fotos por Fernando Martínez

ACE FREHLEY, SALA LE FORUM, VAURÉAL, FRANCIA 15 Junio 2015


Viernes, 29 de mayo 2015.
Los seguidores del universo KISS estamos de enhorabuena, Ace Frehley salió de la estratosfera y visitó el planeta tierra para una gira europea. El tour ofreció canciones del “Space Invader”, así como canciones de los Frehley`s Comet y KISS.

Antes de que el Spaceman de la guitarra empezara su repertorio, era tarea de los belgas Diablo Blvd calentar al público. Su metal moderno funciono bastante bien con una sala que ya estaba llena para cuando ellos abrían la noche. Descargan un poderoso sonido y unos riffs duros y afilados de los que inevitablemente te hacen moverte a su ritmo. Tal y como el líder Alex Agnew manifestó, “Nuestro trabajo es calentaros”. Diablo Blvd definitivamente hicieron su trabajo y los 35 minutos fueron un buen comienzo para la noche con la sala Le fórum de Vauréal repleta hasta la bandera y con un calor infernal, el recinto se calentó de tal manera que sudaban hasta las paredes y el hielo se deshacía en las cubiteras de la barra.

Después de una larga espera de 45 minutos, llegó la hora de Ace Frehley y su banda. Cantidad de camisetas de KISS entre la multitud, muchos con ganas de oír un fabuloso repertorio y temazos clásicos de KISS. Y Ace Frehley cumplió. Tocó un repertorio que fue una mezcla de su carrera en solitario y varios clásicos de KISS, exactamente lo que todos esperábamos oír. Cortes sencillos y pegadizos, que transitan en una especie de parteaguas entre dos tiempos como el debut de KISS hasta su último disco “Space Invader”. Ace tiene un sonido personificado, especialmente en composiciones como, Breakout, Toys o la sensacional Rock Soldiers, con la estupenda y efectiva voz de Frehley comandando una base rítmica atronadora, donde la síntesis entre ritmos sencillos de batería, guitarras sucias y densas y el colchón de bajo te hace vibrar con un rock duro clásico.

Abría el concierto con la rockera y kisterica “Rocket Ride” para seguir con “Gimme A Feelin’” con el característico riff grandilocuente, una voz rugosa pero fascinante y una letra ligeramente incómoda que siempre fueron una enorme parte del encanto juvenil de Frehley. Cuando a eso le añades un punteo del tipo “solo podría ser Ace”, resulta que es una canción “perfectamente imperfecta” como todos los mejores temas de Ace.
La multitud enloqueció con éxitos como “Detroit Rock City” donde justo en el momento del solo de guitarra se quedó sin sonido que recupero unos segundos después y con “Deuce” toda la sala se balanceaba a un mismo ritmo marcado por un riff histórico. Esas canciones están compuestas para la eternidad y crean el mismo entusiasmo ahora que cuando fueron tocadas por primera vez hace décadas. 

También muchos temas de Ace Frehley en su álbum en solitario con KISS fueron muy apreciados por los fans, “New York Groove” y sobre todo el bombazo “Rip It Out”. Este cañonazo rockero redondeó el show de 90 minutos de duración.
Hay canciones que son únicas, “Love Gun” fue coreada por las 800 personas que allí estábamos empapados en sudor, también fue la actuación escénica de los cuatro músicos lo que hizo que mereciera la pena aguantar sin parar de cantar los clásicos de KISS. Llegaba “Space Invader” que toma proporciones épicas con una guitarra solista muy satisfactoria dirigiendo una canción con un estribillo que se pega como el pegamento. Te das cuenta escuchando la canción que bien podría ser un tema del legendario disco en solitario de Frehley de 1978. A pesar de que quizá debido a toda la tecnología de la era espacial disponible, ves que Ace sigue atrapado en una distorsión del espacio-tiempo.

Junto Ace Frehley estaba Richie Scarlet a la segunda guitarra, Chris Wyse a las cuatro cuerdas y Scot Coogan en la batería forman los compañeros de banda de Frehley en esta gira por Europa, todos con muchísima experiencia escénica y verdaderos animales del rock and roll. Todos estuvieron por todo el escenario y a veces, como Scarlet hizo, incluso más que eso. Richie Scarlet no para ni un segundo, corre, salta, bromea con Ace y hasta muchas veces toma el papel principal en el escenario. Un auténtico showman, un magnifico guitarrista y cantante. También Scot Coogan abandono por unos instantes la batería para acercarse hasta las primeras filas a dar sus baquetas a un niño de corta edad que no paraba de animar. Pura diversión y un puente generacional, todo en uno.

Ace presenta “Snowblind” y dice “Esta canción habla sobre la cocaína, hay críticos que me quieren dejar en ridículo. Eso incluye a Paul y Gene. Seguiré mi camino… bueno, realmente se la dedico solo a Paul Stanley.” (Risas)

El solo de bajo de Wyse fue en realidad bastante impresionante. La guitarra humeante de Frehley fue también parte del show, así como la guitarra de luces. En general fue una fantástica noche de rock and roll. Ace Frehley es la auténtica onda de rock duro.

Setlist:
Fractured Mirror (introducción)
Rocket Ride
Gimme a Feelin’
Toys
Parasite
Love Gun
Breakout (canta Richie Scarlet)
Space Invader
2000 Man
Snowblind
Rock Soldiers - solo de Bajo
Strange Ways (canta Chris Wyse)
New York Groove
2 Young 2 Die
Shock Me – solo de Ace Frehley
Cold Gin
Rip It Out
BISES:
Detroit Rock City (canta Scot Coogan)

Deuce


Texto y fotos por Fernando Martínez

KISS EN BARCELONA Y MADRID CRÓNICA 40 ANIVERSARIO


KISS PALAU SANT JORDI, BARCELONA, 21 JUNIO 2015

KISS están en forma como para dar saltos sobre sus míticas plataformas, maquillarse las arrugas, escupir fuego y ser parte de un impresionante montaje que han sabido perfeccionar y pulir durante unas cuantas décadas, pero igual de efectivo que en sus primeras giras. La banda que atesora 28 discos de oro en Estados Unidos y que ha vendido más de 40 millones de álbumes, traían unos teloneros de lujo como lo son The Dead Daisies. KISS venían para celebrar sus 40 años de carrera sobre el escenario.
Hacían su entrada al escenario The Dead Daisies, Richard Fortus, John Corabi, Marco Mendoza, Brian Tichy, Dizzy Reed y David Lowy. Dieron un sólido concierto, liderados por el virtuosismo de Fortus a las seis cuerdas. Un gustazo disfrutar de unos músicos de tal nivel y que se ganaron al público. Había ganas de rock. Venían a presentar su segundo album, Revolucion. Cayeron temas como ‘México’, ‘Devil Out of Time’, ‘Looking for the One’ de su reciente publicación y covers del ‘Hush’ de Deep Purple o el ‘Helter Skelter’ de The Beatles, con la que cerraron cuarenta y cinco minutos de muy buen rock y dejaron a público encendido hasta que salieran las estrellas de la noche.

KISS son serios, aunque esa seriedad choca con la naturaleza de KISS cuando ves miles de sonrisas en un estadio a rebosar de público de todas las edades. Gene y Paul han hecho un excelente trabajo modelando la iconografía del grupo. Aunque, al final, todo el circo se sustenta en lo mismo. KISS no es un gran grupo por lo que vende o por lo que genera a su alrededor, sino porque tiene grandes canciones y millones de seguidores en todo el mundo. Y a lo largo de 40 años Kiss ha dejado himnos como ‘Rock and roll all nite’, ‘I was made for loving you’, ‘Lick it up, ‘Love gun’, ‘Detroit Rock City’…. Canciones que se alzaron en Barcelona e hicieron saltar, cantar, gritar y bailar a todo el Palu, KISS nos regalaron un antídoto contra el aburrimiento y la estupidez de la realidad, nos hicieron escapar de la rutina diaria y montar una fiesta y cantar a grito pelado esa canción que a todos nos gusta y que puso patas arriba a todos nada más sonar sus primeras notas ‘Lick it up’, el Palau se venía abajo.

El concierto comenzó quince minutos antes, para sorpresa de muchos, y mucha más para los fotógrafos que aún estaban siendo acreditados fuera del Palau y tuvieron que alcanzar el Pit de fotógrafos después de una carrera de doscientos metros hasta la base del escenario, al cual llegaron cuando el primer tema estaba ya terminando, solo dejan fotografiar las tres primeras canciones.
El tren fantasma y la locomotora diabólica teatral de una marca bajo la licencia de unos 3000 productos descargaban todo su arsenal en Barna. KISS abrían el show a golpe de pirotecnia y ponían sobre la mesa el primer temazo, la primera carta fuerte para desatar la kissteria. Una canción que captura el espíritu de lo que vas a obtener durante el resto del concierto, y ‘Detroit Rock City’ es perfecta para abrirlo. El inicio fue muy potente y la han seguido temas como ‘Deuce’ «Esta noche es la noche.

 Mi corazón es suyo», decía Stanley, para entrar con una trepidante ‘Psyco Circus’ y tres canciones seguidas de la era más heavy de los ochenta; ‘Creatures of the Night’, ‘I love it loud’ y ‘War Machine’ el espectáculo empezó a ganar altura con Simmons sacando la lengua siempre de paseo y escupiendo fuego de una espada en llamas.
Las luces y la pirotecnia han ayudado a hacer de la noche un verdadero espectáculo de colores, con el fuego como elemento clave. El sonido, apabullante. La energía, infinita. El Palau Sant Jordi tuvo una entrada más que respetable, cerca de unas 12.000 personas, llenar el Palau es tarea complicada. Por lo tanto, la banda repetía como cuatro años a tras cuando metieron más o menos la misma cantidad de público.

Stanley aprovechó para recordar que un clásico no se convierte en tal de la noche a la mañana ‘Hell or Hallelujah’ llegaba entre lengüetazos, saltos y un maquillaje aún impoluto, un tema que el resultado fue, una vez más, demoledor y visualmente espectacular. Aquí es el momento de Tommy Thayer donde te demuestra una vez más que él no está ahí por casualidad, disparos de pirotecnia desde su guitarra mezclados con riffs de ‘She’. El público tenía ganas de himnos como ‘Do You Love Me’ o cantar junto a Simmons ‘Calling Dr. Love’. Pero con ‘Lick It Up’ triunfaron, todo el público del Palau se vino arriba y en pie la corearon al unísono, fogonazos y llamaradas desataron un infierno sobre el escenario. Empezaba entonces la parte más espectacular del show, con dos plataformas que elevan a Thayer y Simmons, Simmons escupiendo sangre y alzándose sobre el escenario en ‘God Of Thunder’ “Mucho gusto, ja, ja. ¡España, let’s go!”, y Stanley sobrevolando el público con una tirolina para cantar ‘Love Gun’ desde una pequeña plataforma giratorio situado en el centro de la pista. Antes elogió a la Kiss army, cuando pidió que se encendieran las luces para poder vernos las caras.

Momento de alto impacto de una rotunda y celebrada ‘Black Diamond’ en la que la batería de Singer se eleva hasta lo más alto del Palau y se dejan ver en el fondo del escenario dos tigres que ocupan todo el fondo, visualmente todo lleno de explosiones y luces. Y en los bises ‘Shout It Out Loud’, ‘I Was Made for Lovin’ You’ que también celebró el público y ‘Rock And Roll All Nite’, desbordando la euforia entre pirotecnia, toneladas de confeti y Simmons y Thayer suspendidos sobre el público. Final de fiesta de una banda que, sin moverse un milímetro de su actuación escénica, aún sorprende y entretiene. Los cuatro pidieron al público que levantaran la mano para una foto, colocándose de espaldas a la audiencia y grabar el momento con el Palau entero iluminado. Al final del concierto se veía a cientos de niños maquillados que habían asistido boquiabiertos, como sus padres, al que debía de ser su primer concierto de rock, auténtica devoción que se extiende durante generaciones.
La gira por el cuarenta aniversario del grupo más excesivo del rock llegó a su fin para Barcelona, al día siguiente le tocaba vivir la experiencia al público del Barclaycard Center en Madrid.
Setlist Barcelona
Detroit Rock City
Deuce
Psycho Circus
Creatures of the Night
I Love It Loud
War Machine
Do You Love Me
Hell or Hallelujah
Calling Dr. Love
Lick It Up
God of Thunder
Cold Gin
Love Gun
Black Diamond
Bises
Shout It Out Loud
I Was Made for Lovin’ You
Rock and Roll All Nite

KISS BARCLAYCARD CENTER, MADRID, 22 JUNIO 2015
A las nueve de la maña del día siguiente al concierto en Barna, cogíamos el AVE en Sants, la principal estación de ferrocarril de la ciudad de Barcelona, para ir como un cohete disparados y llenos aún de adrenalina hasta la capital del reino. El Ave estaba repleto de seguidores de la banda que también habían madrugado y se dirigían a la capital a pasar un buen día antes del concierto. Una vez llegamos a la estación nos dirigimos directamente al Barclaycard en donde había gente haciendo colas desde la noche anterior intentando garantizarse un buen sitio en primera fila. Pero la banda de Simmons y Stanley nunca han tenido tanto empujón populista en nuestro país como lo ocurrido recientemente con la banda de Angus Young por ejemplo, y relativamente puedes llegar sin problemas hasta sus primeras filas. Las calles estaban llenas de maquillaje y camisetas kisseras. Ya se sabía que estaba técnicamente soldout, por lo tanto se respiraba un ambiente de pre concierto bastante alegre y con ganas de fiesta
.
El inicio del concierto no pudo ser más demoledor. Tras la caída de la gigantesco telón con el logo de KISS que cubría el escenario la banda arrancó con “Detroit Rock City”, el clásico del 76’ que suena tan potente hoy como en sus inicios. La pirotecnia y las llamaradas de fuego flanqueaban a Eric Singer, que marcaba el tiempo de la imparable máquina de rock duro que es KISS. La locura se extendió por el pabellón, unánimemente puesto en pie desde el primer acorde. Sonaban clásicos de entre los 40 años de carrera de la banda como son la frenética ‘Deuce’ o ‘Psycho Circus’, al final de este tema, Paul nos saludó, comenta que la noche anterior estuvieron en Barcelona y nos reta a ser ‘los números 1′ animándoles. Chapurreó un “No hablo demasiado español, pero comprendo sus sentimientos y mi corazón es tuyo” e incluso cantó un poco de “Cucurrucucu Paloma” (algo más típica en México que de aquí). Ya en inglés, preguntó quiénes nunca habían visto antes a KISS y, cuando levantaron la mano, les avisó: “esta noche no se les olvidará nunca”. Entonces se arrancaron con “Creatures of the Night”, que fue de las que mejor sonó de toda la noche, con un público totalmente entregado en el estribillo y unos solos de guitarra ejecutados de forma magistral. Justo antes de la rockera “I Love It Loud”, Paul jugó a señalarnos para que gritáramos, dando una pista bastante clara de qué canción era la siguiente en sonar.
Paul iba presentando los temas en un chapurreado castellano y la cosa iba avanzando sin frenos.

Seguíamos con ‘War Machine’ en la que Gene quiso afeitar a los de la primera fila al escupir la llamarada y seguíamos con clásicos ‘Do You Love Me’, ‘Hell or Hallellujah’, ‘Lick It Up’ que rugió con mucha fuerza y que fue una de las que mejor funcionó en toda la noche (como en Barna). Además, en la parte instrumental intermedia, Tommy y Paul aprovecharon para ascender varios metros en una plataforma en el centro del escenario (y Eric Singer también en su plataforma de batería). Durante algunos minutos, estuvieron haciendo sonar como fondo la base del tema de los The Who ‘Won't Get Fooled Again’, hasta llegar a los estribillos finales. De lo mejor de la noche. todo bajo en espectáculo impresionante, como de costumbre en los shows de KISS. Gene tocando ‘God of Thunder’ desde una plataforma en lo alto del escenario, luego escupiendo sangre durante su solo de bajo o el vuelo de Paul para tocar ‘Love Gun’ en una plataforma en el centro del pabellón… momentazos espectaculares nos iban dejando boquiabiertos mientras se acercaba el apoteósico final con el momento para Eric Singer con ‘Black Diamond’, mientras Paul volvía al escenario en la tirolina y que sirvió como punto y aparte antes de los bises.

Tras varios segundos de respiro, llegaron para rematar con ‘Shout It Out Loud’, ‘I Was Made for Lovin’ You’ y ‘Rock and Roll All Nite’. Pirotecnia, confeti y miles de personas que se marchaban a casa felices. ‘God Gave Rock ‘n’ Roll to You II’ por los altavoces cerraba una noche mágica en la que KISS brillaron con luz propia. Como siempre.
Un gran espectáculo el ofrecido por la banda más caliente del mundo, en la que se pudo apreciar el inevitable paso de los años, pero que aún y así el carisma infinito de Gene Simmons y Paul Stanley sigue intacto. El de la lengua kilométrica es un auténtico genio sobre las tablas y fue el encargado de liderar con gran maestría a ese gran animal que es KISS. La hora y cincuenta minutos que duró el concierto parecía haber pasado en apenas unos minutos.

 El público, satisfecho pero con ganas de más, se esparció por la sofocante noche madrileña consciente de que Kiss sigue siendo el mayor espectáculo del mundo. Como dice la voz que cada noche presenta el show: “Querías lo mejor, tienes lo mejor: la banda más caliente de la tierra: KISS”. Cerraban brillantemente su gira europea con un espectacular y un soberbio concierto en Madrid.
Setlist Madrid
Detroit Rock City
Deuce
Psycho Circus
Creatures of the Night
I Love It Loud
War Machine
Do You Love Me?
Hell or Hallelujah
Calling Dr. Love
Lick It Up
God of Thunder
Cold Gin
Love Gun
Black Diamond
Bises
Shout It Out Loud
I Was Made for Lovin’ You
Rock and Roll All Nite

Texto y fotos por Fernando Martínez

viernes, 26 de junio de 2015

STRYPER NOS DESVELAN SU PORTADA

El próximo 16 de octubre se pondrá a la venta el nuevo álbum de los cristianos americanos Stryper. El primer tema adelanto del Álbum será "Yahweah" y se publicará el próximo 6 de julio via Frontiers Music. La cuenta atrás ha empezado!!

HORARIOS ROCK FEST 2015


Información muy útil para aquell@s que vayáis al Festival de festivales este verano. Aquí van los horarios ya confirmados para el Rock Fest BCN!!

JUEVES 23 DE JULIO

17:00 - 17:30 ASPHYXION

17:35 - 18:35 SABATON

18:40 - 19:40 ROSENDO 

19:45 - 20:45 DREAM THEATER

20:50 - 21:50 STATUS QUO 

21:55 - 23:40 SCORPIONS

23:45 - 00:45 NIGHTWISH

00:50 - 01:50 SAXON 

01:55 - 02:55 WASP

VIERNES 24 DE JULIO

13:00 - 13:45 HAMLET 

13:45 - 14:45 HATEBREED 

14:50 - 15:50 AXXIS 

15:55 - 16:55 BRUJERIA 

17:00 - 18:00 NUCLEAR ASSAULT 

18:05 - 19:05 DESTRUCTION 

19:10 - 20:10 POWERWOLF 

20:15 - 21:15 ANGELES DEL INFIERNO

21:20 - 22:20 HELLOWEEN 

22:25 - 23:45 TWISTED SISTER 

23:50 - 00:50 EUROPE 

00:55 - 01:55 ENTOMBED AD 

02:00 - 03:00 ANNIHILATOR

SÁBADO 25 DE JULIO

13:30 - 14:30 ANGELUS APATRIDA

14:35 - 15:35 BATTLE BEAST 

15:40 - 16:40 REFUGE 

16:45 - 17:45 PRIMAL FEAR 

17:50 - 18:35 LGP 

18:40 - 19:40 SEBASTIAN BACH 

19:45 - 20:45 WARCRY 

20:50 - 21:50 LOUDNESS 

21:55 - 22:55 ACCEPT 

23:00 - 00:45 JUDAS PRIEST 

00:50 - 01:50 RIOT V 

01:55 - 02:55 VENOM

ENTREVISTA A CHINO


DOS SORTEOS DE MANZANO EN TU PROGRAMA PECADO MORTAL

Así es dos sorteos, el primero cinco cds originales de MANZANO "Mi Religion".
claro esta con pregunta :
 Dinos un tema del disco , ves que facil,
 el siguiente Sorteo dos entradas para ver su Show Presentando banda en BARCELONA y disco esta es la pregunta:
En que banda milito o sigue militando,las dos respuestas enviarlas
a el mail del programa:pecado-m@hotmail.com

*El sorteo se realizara el día uno de julio*

miércoles, 17 de junio de 2015

MURO + SUSPiRIA SALA BOVEDA 13-06-15



El sábado 13 de junio se presentó en Barna la nueva formación de Muro con la cantante Rocksa. Era una apuesta un poco arriesgada ya que sustituir a alguien con el carisma de Silver es complicado si no ya harto difícil…

Los encargados de empezar la batalla fueron los Suspiria, banda de Cornellá que practican un rock bastante sucio y pegadizo. Con temas bastante variados pero que aún así tienen una personalidad bastante coherente. 

Recuerdan en algunos momentos a bandas como Los Suaves y en otros momentos tienen temas más acelerados. Durante unos minutos se explayaron en el escenario con temas como Cría Cuervos, Nostalgia, Miedo… la lástima es que aún no hayan podido editar nada pero vamos, que será algo interesante una vez acaben de hacerlo. 


Temas como Silencio a Solas, Cortina de Mentiras… o ya la muy pegadiza Soy del Rock n Roll pues fue el colofón final y que consiguió que bastante gente pidiera más.
Como un engranaje la organización de forma muy meticulosa y puntual y procurando tenerlo todo perfecto y a punto con una buena dosis de puntualidad estuvo una media hora para poder hacer los cambios pertinentes y presentar por fin a Muro.

He de matizar que la banda lleva luces cegadoras y una parafernalia muy trabajada. Cuidan el mínimo detalle. Tantod e luces, como de sonido, como de estética… Que por cierto salieron con una imagen arrolladora. Tienen presencia y la imponen en el escenario. Empezaron con una intro épica y enseguida empezaron ya a meter cera. Desde el último disco, el Cuarto Jinete, a temas más clásicos como Traidor, Juicio Final o Mata. 

Centrándose mucho en el Telón de Acero pero tocando de otros discos y particularmente del último. No tocaron nada del Peligro Inminente ni del Corazón de Metal pero es lógico ya que ninguno de los miembros presentes estaban en esos trabajos.

Rocksa tiene un deje de voz que recuerda a Azucena de Santa y tiene mucha maestría con la voz. Lo parte, hablando vulgarmente pero con total sinceridad. Siguierpn temas como La Voz, dedicada como no a Dio. Y siguieron desgranando con La Maldición de Kcor, Mirada Asesina, Acero y Sangre.

El público, que no llegaba a 200 personas, estaba alucinando. Es un detalle tonto pero una buena muestra es que el respetable arrasó con casi todo el merchandise que trajo la banda. Es que se los metieron en el bolsillo desde el primer momento. Pero todo lo bueno acaba y es que acabó cayendo su mítica versión del Fast As a Shark de los Accept y el tema Ciclón, el cual hubo un momento que en plan coña metieron un riff del Iron Man de Black Sabbath. Fue un bolazo donde esta cantante demostró que es una muy digna sustituta de Silver.

Entre la organización que se lo curró, entre Suspiria que se entregaron y Muro que arrasaron el único pero es que los que no asistieron no saben lo que se perdieron…


Alex Mandel

Fotos de Alfredo Espada

miércoles, 10 de junio de 2015

MANZANO - EL ROCK ES MI RELIGIÓN -

NUEVO VIDEO CLIP DE VIRGIN STEELE

Aqui os dejamos la nueva creacion de David Defais y su banda ,un grupo que a un servidor le encantan



NUEVO VIDEO CLIP DE LOS CHICOS DE INDOMABLES ROCK SIN CONCESIONES

los Vascos indomables lanzan nuevo trabajo y vídeo aqui os dejamos este tema "Los clavos de mi ataud , un  rock setentero aderezado con aquellas grandes formaciones Americanos ,échale un ojo te van a a encantar ,palabra pecadora




OTRA CRÓNICA DE ESTE CONCIERTO ECHA POR UN OYENTE “ESTALLIDO” EN MADRID AC/DC , gira “Rock or Bust” Estadio Vicente Calderon, Madrid, 31/05/2015

                                  

Y por fin llegó el día que todos esperábamos ansiosamente, ver de nuevo a una de las bandas más queridas por los seguidores del Rock con mayúsculas, una banda que después de más de 40 años siguen estando al frente enarbolando la bandera del Hard Rock y que siguen convocando y moviendo al público masivamente; capaces de juntar a generaciones, seguir actuando en grandes estadios con las entradas agotadas a las dos horas de ponerlas en venta, y además repitiendo en los mismos lugares y con la misma gente….por algo será, no?
Y todo esto, a pesar de los problemas acaecidos últimamente, con la marcha de Malcolm por problemas de salud (te echamos de menos) y la de Phil Rudd con sus problemas con la justicia.

Llegados de todos los rincones del país, incluso del extranjero, fuimos llegando a la cita; la ciudad se inundó de camisetas, y demás parafernalia con el nombre del grupo y en los alrededores del estadio se creó el ambiente por todos esperado, la “hermandad rockera” se adueñó del Manzanares. Desde las primeras horas del día, ya había gente haciendo cola en las puertas que daban acceso a la zona de pista, para conseguir estar en las primeras filas.
Y para comenzar la fiesta, abren los americanos VINTAGE TROUBLE, una banda afincada en Los Angeles, formada desde hace cuatro años y con un disco en estudio, que ellos mismos se autodefinen como una banda moderna de soul, blues y rock; a mí personalmente me hubiera gustado alguna banda mucho más dura, pero en los 35 minutos de actuación amenizaron, entretuvieron y calentaron al personal. El frontman y vocalista Ty Tailor (que con su aspecto y vestuario nos recordaba a James Brown) conectó desde la primera canción y al final incluso llegó a tirarse sobre la gente de las primeras filas. Les han ofrecido continuar en la gira europea.

Y con una puntualidad anglosajona, a las 2200 hrs comenzaba la función; se encendieron las pantallas con una detonación que hizo que el público asistente gritara haciendo enmudecer la intro del video, que la temática era espacial; con unos astronautas explorando que encuentran un asteroide con el logo de AC/DC en llamas, explota y se dirige hacia la Tierra, pasando entre las piernas de la gordita Rosie, adelantando al Rock ‘n’ Roll Train y golpeando la campana del infierno para finalmente estrellarse en el escenario con explosiones y fuegos de artificio a los compases de “Rock or Bust” que encabeza y da título a su último trabajo ( que también tocaron de este trabajo, ”Play Ball” y la festiva “Baptism of Fire” ). Y apareció la banda, con Angus Young ataviado con el uniforme escolar de color azul, rasgando su Gibson con energía, aunque la verdad, hay que decir que su estado físico no era el de otras giras anteriores, propio de la edad, seguramente.

Continuaron con trallazos clásicos como “Shoot To Thrill”, “Hell Ain’t a Bad Place To Be” y “Back in Black”, en el que el todos los asistentes ya estábamos entregados, coreando los temas; así como en la de “Dirty Deeds Done Dirt Cheap” que incluso Angus participa cuando el vocalista Brian le pasa el micro……
Angus ya despojado de su uniforme comienza con los punteos de “Thunderstruck” , en el que con truenos y relámpagos en las pantallas de video estallando hace vibrar al público y en donde se realza la contundencia de Chris Slade a la batería, apoyando esa base rítmica el bajo de Cliff; aquí se vio a Brian con problemas en su voz, pero que salió al final airoso; siguen con “High Voltage”, “Rock ‘n’ Roll Train”, y a continuación aparece la campana para seguir con “Hell Bells” (esta vez no se cuelga Brian para tocarla).

Después de la nueva canción y festiva “Baptism of Fire”, otra tanda de clásicos, “You shook me all night long” y con la peña a tope, le siguió “Sin City”, uno de los grandes temas recuperados en esta gira y en el que Angus “juguetea” con su corbata y el mástil de su guitarra. Le siguió otro bombazo ardiente, “Shot Down in Flames” con Angus recorriendo el escenario de un lado para otro, pero como he comentado anteriormente a un ritmo más bajo del que nos tenía acostumbrados. Otra gran sorpresa fue recuperar otra de mis canciones favoritas, extraída del álbum “Black in Black” : “Have a Drink on Me”; le siguió “TNT” (buff, del año 1975…que temazo) con el público coreando ese oi,oi,oi…..
Y aparece Rosie, “Whole Lotta Rosie”…….la presencia de la muñeca hinchable, agitándose al ritmo de la música, hace que nos destrocemos la garganta gritando al comienzo de los riffs el nombre de Angus, Angus, Angus!!!!. Enlazan con la potente y larga “Let There Be Rock”, un tema que siempre me recordará (y no solo a mi) la figura de Bon Scott, donde de nuevo se reafirma esa contundencia en la base rítmica de Chris y Cliff, apoyados por la rítmica de Stevie, que aprobó con buena nota, a pesar de que tengo la impresión de que todo el mundo estaba vigilando sus errores, que fueron mínimos. En este tema, como todos sabemos, Angus se queda haciendo su solo de guitarra sobre la plataforma de la pasarela (que esta gira es muchísimo más corta) y al final termina por los suelos rodando y con la explosión de confeti, para terminar en lo más alto de los amplis centrales sobre el escenario.

Un corto descanso y viene el epilogo del concierto, mientras ya están los vehículos preparados para trasladar al grupo en uno de los laterales del escenario. Comienza a sonar un riff de guitarra muy conocido por todos…….y en el suelo del centro del escenario se abre un agujero del que entre fuego y humo asciende Angus, como si saliera del mismísimo infierno. Sí, es “Highway To Hell”, imaginar cómo saltábamos todos, es que el himno del Rock!!!
Todos, absolutamente todos, coreamos la canción al unísono y a más de uno seguro que se emocionó, con la carne de gallina y alguna lágrima cayó, y me incluyo…
Y para terminar, los cañones aparecen y empieza a sonar el “For Those About To Rock” dio colofón a una gran noche, disparando decibelios y cañonazos y terminando con un gran castillo de fuegos artificiales y que con la última nota, desapareció el grupo del escenario…y del estadio, cuando aún la gente pedía más y más, el grupo ya estaba camino del hotel.

En resumen, una gran noche, un gran concierto, buen sonido y luces y gran ambiente como era de esperar, y a pesar de todo, y aunque el estado físico de la banda ha ido decreciendo, explicable por la edad ( Brian 67, Angus 60, Cliff 65, Stevie 58, y Chris 68) pienso que después de 42 años de carrera nos pueden seguir ofreciendo más dosis de ROCK.

We Salute YouZenón P M
Set List:
Intro
Rock or Bust
Shoot to Thrill
Hell Ain't a Bad Place to Be
Back in Black
Play Ball
Dirty Deeds Done Dirt Cheap
Thunderstruck
High Voltage
Rock 'n' Roll Train
Hells Bells
Baptism by Fire
You Shook Me All Night Long
Sin City
Shot Down in Flames
Have a Drink on Me
T.N.T.
Whole Lotta Rosie
Let There Be Rock
Encore:
Highway to Hell

For Those About to Rock (We Salute You)


We salute you
Zenón P M

ESTE SÁBADO HABLAMOS CON SINLAKROSS


jueves, 4 de junio de 2015

ETIQUETA NEGRA Y HELLOWEEN

Este Sábado día 6 repasamos el disco que hizo cambiar la forma de ver el power metal, aunque este disco es más speed metal

AC/DC TOMA EL CALDERÓN ATM RADIO ASI LO VIO !!


La legendaria banda australiana se lució en el Templo Rojiblanco.

Que el Atlético de Madrid es el equipo romántico y rockero por excelencia en el mundo del fútbol no es más que un secreto a voces, algo que lleva la afición colchonera chutado en vena, y que provoca sensaciones únicas tanto en el mundo del balompié como en el de la MÚSICA. En la noche de ayer, el Vicente Calderón acogió el que SEGURAMENTE sea el último concierto en tierras españolas del posiblemente mejor grupo de Rock de la historia.

Rock Or Bust Tour es la gira que está llevando a cabo la legendaria banda de rock australiana AC/DC, que como no podía ser de otra forma, ha vuelto a dejar claro que su idilio con la capital española, y con el Templo Rojiblanco, es absolutamente incuestionable. Dos conciertos celebran en el Calderón, y el primero de ellos ha sido apoteósico. Más de 55.000 localidades vendidas con antelación para cada noche hacen que el estadio vibre una vez más y sea testigo de un lleno absoluto para ver en acción, esta vez no a Arda, Koke, Godín, Griezmann, Torres y compañía, sino a Bryan Johnson y Angus Young.

La banda australiana ha generado una locura y un boom del Rock en Madrid, cerca de Leganés, única localidad del mundo junto a la de Melbourne donde AC/DC tiene una calle dedicada en su honor.

Claro predominio del negro en el color de las camisetas de los PRESENTES, la enorme mayoría de ellas con el logotipo del mítico grupo, y de cuernos rojos luminosos en las cabezas de muchos fanáticos del conjunto, que convirtieron el estadio del Atleti en un infierno que subía de temperatura con cada tema de los Maestros australianos, protagonistas de la noche. Un infierno que como ellos mismos dicen, “no es mal lugar en el que estar”.

El Rock tiene garantizada su perpetuidad, y más en el Calderón. Miles de menores se dieron CITA en el Templo Colchonero para poder ver a los ídolos de sus padres, en vivo, y de cerca. Evolucionar en este caso, se considera pecado, alta traición a la autenticidad de estos gigantes de la música. Los únicos que se permiten, y siempre llegado el caso, son los que propongan los australianos, que en esta gira y por obligación debido a las circunstancias, Stevie sustituía a su tío Malcolm Young, en fuera de JUEGO por culpa del Alzheimer, y Chris Slade reemplazaba a Phil Rudd por sus problemas con la justicia.

Eso sí, todas las miradas y los focos siguen pendientes de Brian Johnson y Angus Young, que han demostrado ser tan incombustibles como el título de su nuevo álbum, y con el guitarrista luciendo orgulloso ese uniforme de colegial de altísimo poder simbólico. Los dos CONTINUAN en forma, siendo protagonistas en el escenario, con sus compañeros en la retaguardia, entre amplificadores.

No hubo grandes sorpresas en cuanto al repertorio, que arrancaba con Rock Or Bust para añadir después dos temas más de su nuevo álbum, PLAYBall y Baptism Of Fire. Para el resto, un elenco de temas cañeros e inamovibles en cada noche que AC/DC dedica un concierto a sus seguidores, acompañados por supuesto de los recursos visuales y efectos especiales que han caracterizado a la banda australiana durante casi cuatro décadas, agitando a las masas con su música, imposible permanecer quieto.

Tras un comienzo con pirotecnia, habitual en los conciertos de la banda, Shoot To Thrill empezó a hacer vibrar un estadio cuyo eco, ritmo y sensaciones alcanzaban incluso otros barrios colindantes, AC/DC estaba en Madrid, y aquello tenía que sonar a lo grande. Poco después, la temperatura y el efecto del TERREMOTO australiano aumentaron con Back In Blak y un precioso enlace entre Dirty Deeds Done Dirt Cheap, Thunderstruck y High Voltage, alcanzando otro nivel cuando en el escenario aparecía desde el techo la campana de Hells Bells, incono del grupo y del público enfervorizado, que se encomendaba a la invocación demoníaca que una vez más, como en cada concierto, proponía la banda.

Con el escenario escoltado por pantallas gigantes, éstas enfocaron al público cuando se interpretó You Shook Me All Night Long, dejando muestra de la celebración que se vivía en el Vicente Calderón en ese momento. Era impresionante. Gol de Torres al enemigo blanco en una final de Champions. Parecido.

Llegó entonces otro de los clásicos de la banda, T.N.T. sonaba para comenzar con otra explosión de euforia en todo el estadio, continuando con Whole Lotta Rosie y la icónica muñeca que representa a la protagonista del tema.

En ese instante comenzó el momento de Angus Young, paseándose por la pasarela frontal de escenario luciendo su flamante Gibson SG, antes de pasar a tocar Let There Be Rock, que se alargó 13 minutos por un orgásmico solo mientras una plataforma le iba elevando a los altares entre una lluvia de confeti, desapareciendo ante las miradas de los presentes para terminar apareciendo sobre el muro de amplificadores, lo que hizo que el público se enardeciera mientras Angus acariciaba lujuriosamente el mástil de su hacha.

En un final de película, llegó el bis con su himno inmortal, Highway To Hell, interpretado de forma sublime, antes de cerrar de forma inmejorable con For Those About To Rock (We Salute You). El público se deshacía en aplausos y vítores hacia los Maestros australianos del Rock.

La ceremonia se repetirá mañana martes, mismo escenario, el mejor del mundo, el Vicente Calderón, a la misma hora y por supuesto, con los mismos protagonistas. Y como no podía ser de otra manera, con el mismo voltaje, garantizado.

El vídeo con el resúmen presentado en la entrada es de Juan Carlos PS4, quien invita a suscribirse a su canal a todo el que le guste su contenido.

By Suso Martínez


Entrada destacada

UNIDAS POR EL ROCK!!

Cierto es el programa se emitira en dos radios una es Gran via radio los martes de 21 a 23 en la 91.2 fm e intenet granviaradio.com y los ...